戏韵传薪火，盛会启新章。昨晚（5月30日），在一场传统与现代元素交织、名家与“后浪”相携的“梨园新浪潮”演出中，由苏州市人民政府主办的第七届江南文化艺术·国际旅游节在开明大戏院落下帷幕。

　　青蓝相继，光前裕后。在始建于1928年、于今年2月焕新回归的苏州“戏码头”——开明大戏院，这场兼具文化深度与青春活力的戏曲盛宴，以鲜活生动的形式，积极推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

　　演出尚未开始，“戏码头”已摇身一变，成为戏曲传承的沉浸式体验场。苏城的艺校学子身着练功服，在大戏院门口的小花园广场练起了“真把式”。他们一遍遍地重复云手、圆场、踢腿等戏曲基本功，将“台上一分钟，台下十年功”的辛勤耕耘，具象地呈现在观众面前。步入戏院，一场戏曲服饰秀正在大厅上演：戏曲演员身着华美戏服，在灯光音乐的烘托下徐行，精美的刺绣纹样与独特的人物造型相映成趣。现场还特别设置了“杜丽娘做手冲咖啡”“春香带你集票根”打卡点，将传统戏曲人物与现代生活场景巧妙结合，吸引观众驻足互动，感受苏州本土剧种的文化魅力。

　　接近19时30分，昆剧、苏剧、锡剧三大剧种的演员结束“快闪”表演，“梨园新浪潮”的9个精彩节目一一亮相，200多位年龄在30岁以下的戏曲新秀在名家的带领下登台演出。

　　不同剧种跨界融合，少儿传承未来可期。首个节目——偶影昆韵《钟馗献瑞》，将泉州木偶艺术与昆剧巧妙融合。随后献演的少儿评弹《西厢记·莺莺操琴》中，评弹艺术家袁小良与30名儿童同台演出，展现出评弹艺术在苏州大地的蓬勃生机。“小梅花”奖得主沈源锟在少儿武戏《蜈蚣岭》中，以行云流水的动作，演绎武松的侠肝义胆，尽显昆剧武戏的独特魅力。

　　青年力量挑起大梁，经典剧目焕发新生。锡剧《珍珠塔·跌雪》中，委培班学员、“梨花杯”新秀在传统身段中融入高难度技巧动作，彰显出扎实的基本功。苏昆“振”字辈青年演员接棒演绎的昆剧《牡丹亭·惊梦》，传承梅花奖得主师门精髓，续写经典剧目的青春华章。青年弹词演员带来的苏州评弹《新木兰辞》，演绎评话和经典流派唱腔，尽显苏州评弹百花齐放的艺术特色。

　　名家领衔与代际对话，奏响艺术传承强音。“二度梅”获得者王芳带领“80后”至“00后”青年演员共同亮相，以苏剧《花魁记·醉归》现场演绎苏剧“口传心授”的传承脉络，展现剧种人才培养的接续发展。苏州籍京剧名家王珮瑜携手瑜音社京剧小科班学生，带来京剧联唱《瑜音新声》，为传统戏曲注入新生力量。著名昆曲表演艺术家蔡正仁与孙女蔡乐艺携手亮相，在祖孙共同演绎的昆剧《长生殿·小宴》中，实现了十八年前的昆曲之约，也完成了老艺术家与新生代的代际艺术对话，既是血脉延续，更是昆剧艺术薪火相传的生动见证。（记者 王敏悦）